El Círculo Ecuestre ha inaugurado el pasado jueves 5 de noviembre la VII edición de By Invitation, su salón de arte moderno y contemporáneo, que se celebrará hasta el domingo, 8 de noviembre, en la sede del Club en Barcelona. Bajo el concepto «Tramas abiertas», la cita presenta obras de grandes maestros de la historia del arte, artistas consolidados y talentos emergentes en una propuesta cuidadosamente curada que busca fomentar el coleccionismo y acercar la creación artística a nuevas generaciones, sin renunciar al rigor y la calidad.

Esta séptima edición estará marcada por la presentación de proyectos y obras inéditas, concebidos o especialmente adaptados para el salón, junto a obras procedentes de colecciones privadas que regresan al mercado del arte, abriendo nuevas oportunidades para su circulación y adquisición y contribuyendo al impulso del coleccionismo; la incorporación de nuevas galerías de referencia, tanto nacionales como internacionales; y el protagonismo de las mujeres artistas -que representan este año cerca de la mitad de los participantes- desde figuras históricas, algunas ya desaparecidas, hasta creadoras emergentes. Todo ello en una programación que propicia diálogos inéditos entre lenguajes, épocas, generaciones y sensibilidades, una de las señas de identidad de By Invitation, que cobra especial sentido en el marco de la singular arquitectura modernista del Círculo Ecuestre.

El acto inaugural ha contado con unas palabras de bienvenida de Enrique Lacalle, presidente del Círculo Ecuestre e impulsor de By Invitation, quien ha encabezado la inauguración junto a Isabel Estany, vicepresidenta del Área de Cultura del Círculo Ecuestre, y Carlos Durán, director de la Galería Senda de Barcelona.

Esta séptima edición se consolida de una manera singular de entender el encuentro entre arte y el coleccionismo. Lejos de las lógicas de expansión de las grandes ferias, el salón hace de su escala íntima, el rigor curatorial y la proximidad entre artistas, galeristas y coleccionistas sus principales señas de identidad. Durante cuatro días, el palacete modernista del Círculo Ecuestre se convierte en un escenario expositivo insólito, donde los proyectos artísticos se conciben o articulan en un diálogo respetuoso con la singularidad de sus espacios: salones con suelos de madera noble, frescos, grandes ventanales, escalinatas monumentales y lámparas de cristal. La arquitectura deja así de ser un mero telón de fondo para convertirse en parte activa de la experiencia artística. Una propuesta con identidad propia que, sin renunciar a su carácter selecto, reunió en su última edición a más de 11.000 visitantes.

Bajo la dirección artística y ejecutiva de Mariella Franzoni, doctora en Humanidades y gestora cultural, que firma su tercera edición al frente del proyecto, By Invitation refuerza su vinculación con la escena artística más innovadora, incorporando nuevas galerías de referencia de Barcelona y españolas. Se trata de galerías con una sólida trayectoria y proyección internacional, cuyos programas artísticos participan activamente en la configuración del panorama global del arte contemporáneo. La dimensión internacional del salón se construye, ante todo, desde la calidad, la diversidad y el alcance de las propuestas artísticas y los programas de las galerías participantes, y se amplía con la presencia de galerías de Milán y Nápoles y propuestas con presencia en Oporto, Dubái y São Paulo.

La edición de 2026 se articula bajo el concepto «Tramas abiertas», que rinde homenaje al arte textil de artistas de distintas generaciones —Aurèlia Muñoz, Magda Bolumar, Sandra Monterroso, Agnès Essonti, Guadalupe Salgado, Lizette Nin, Laura Segura o Hiva Alizadeh— y propone entender metafóricamente la trama como un complejo entramado de historias, relaciones y voces que dialogan y enriquecen el conjunto. Una noción que se despliega en tres dimensiones: material, como entrelazamiento de hilos; social, como tejido de relaciones; y narrativa, como entramado de relatos y memorias que se cruzan y transforman.

Esta visión toma forma a través de tres programas artísticos diferenciados: Palacete, Vértigo y Espuela, que reúnen obras históricas, propuestas contemporáneas e intervenciones concebidas especialmente para el encuentro.

Para Enrique Lacalle, esta séptima edición refleja la evolución de una iniciativa que ha mantenido su esencia desde sus orígenes: «By Invitation confirma la solidez de un proyecto que ha sabido evolucionar sin perder su identidad. Quisimos ofrecer algo distinto a una feria de arte convencional: un espacio de encuentro en el que la calidad de las obras, la proximidad entre los participantes y el placer de compartir una experiencia cultural estuvieran por encima de cualquier otra consideración. El tiempo nos ha demostrado que aquella apuesta tenía sentido».




Tres programas artísticos que conectan grandes maestros, nuevas voces y distintas formas de creación

La propuesta expositiva de By Invitation 2026 se distribuye por los salones de las cuatro plantas del Círculo Ecuestre, a través de tres programas que permitirán recorrer distintas etapas del arte moderno, contemporáneo y ultracontemporáneo, desde los grandes nombres del siglo XX hasta las nuevas generaciones de creadores.

En Palacete, grandes nombres de la historia del arte dialogan con las expresiones más actuales de la creación contemporánea. El recorrido reúne obras de Joan Miró, Óscar Domínguez, Antoni Tàpies, Olga Sacharoff, Joan Hernández Pijuan y Aurèlia Muñoz, junto a referentes contemporáneos como Antoni Muntadas, Magda Bolumar y Sergio Prego; exploraciones materiales de Idoia Leache, Milena Rossignoli, Valentina Alvarado Matos o Elena Rocabert; y propuestas pictóricas de Elena Garrigolas, José Bonell, Jan Vallverdú y Santi Moix.

Destacan, además, las obras realizadas especialmente para la ocasión por Ignasi Aballí; los nuevos cuerpos de obra pictórica de Elena Garrigolas, Roser Olivier, Lena Laguna Diel y José Bonell; y una serie de escenas realizadas por Andrea Mastrovito mediante la técnica de la taracea en madera, concebidas para una de las bibliotecas del palacete. Participan galerías como ADN Galeria, AWL, BETA Contemporary, etHALL, FUGA, Guillermo de Osma, La Gran, La Marquesa, Marc Domènech, Palmadotze, Piramidón, Reiners Contemporary, Senda y Zielinsky. A ellas se suma el proyecto inaugural de Agnès Essonti, representada por Bombon Projects, que instalará su proyecto textil Taym we taym bi bin taym (El tiempo en el que el tiempo era tiempo) en la majestuosa escalera principal mediante una intervención concebida en diálogo con su arquitectura.

Por su parte, Vértigo reúne seis proyectos expositivos protagonizados por artistas emergentes nacionales e internacionales, muchos de ellos concebidos específicamente para By Invitation. Esta sección, orientada a descubrir nuevas sensibilidades y conectar con una nueva generación de coleccionistas, cuenta con las galerías Arma Gallery, Shankay, Shazar Gallery, The Flat – Massimo Carasi, Víctor Lope, así como el espacio experimental Malpaís.

Entre las propuestas seleccionadas para Vértigo figuran obras del zimbabuense Wycliffe Mundopa, del catalán afincado en París Francesc Ruiz Abad, de la mexicana Guadalupe Salgado, del griego Dimitris Kontodimos y del italiano Stefano Serusi. Destacan especialmente las nuevas producciones concebidas para el salón: las esculturas del mexicano Chavis Mármol, las composiciones realizadas con cabello sintético del iraní Hiva Alizadeh y una nueva propuesta escultórica de la valenciana Inma Femenía, desarrollada a partir de materiales industriales. Con la participación de galerías vinculadas a ciudades como Milán, Nápoles, Oporto y Dubái, Vértigo refuerza su vocación internacional como espacio dedicado a las prácticas artísticas contemporáneas más experimentales.

El recorrido se completa con Espuela, la sección dedicada al arte moderno y de posguerra procedente del mercado secundario, que reúne obras de grandes maestros y figuras históricas menos conocidas. Las galerías Carlos Teixidó, Dolors Junyent y Silvia Sennacheribbo presentarán piezas como Mujer con mariposas, de Manolo Valdés; Guerrier à l'œil bleu, de Antoni Clavé; Mesa II, de Equipo Crónica, y Homenatge a Joan Prats, una litografía de Joan Miró fechada en 1979. Esta selección ofrece una nueva oportunidad de acercarse a obras que forman parte de la historia del arte y que siguen despertando el interés de coleccionistas y aficionados.




Las mujeres artistas y el arte textil, protagonistas de «Tramas abiertas»

Uno de los aspectos más destacados de esta séptima edición es el protagonismo de las artistas mujeres, que representan cerca de la mitad de los artistas participantes. Un equilibrio especialmente significativo en un salón como By Invitation, que reúne creación ultracontemporánea con obras de maestros modernos y de posguerra procedentes del mercado secundario, un segmento en el que la infrarrepresentación histórica de las mujeres artistas sigue siendo particularmente persistente.

El arte textil constituye uno de los puntos de partida de «Tramas abiertas», estableciendo un diálogo entre figuras de distintas generaciones, desde referentes fundamentales como Sheila Hicks, Aurèlia Muñoz y Magda Bolumar hasta artistas contemporáneas como Agnès Essonti, Guadalupe Salgado, Lizette Nin y Laura Segura, cuyas prácticas exploran las relaciones entre materialidad, identidad y memoria. Especial protagonismo adquiere Agnès Essonti, cuya intervención en la escalera principal del palacete introduce al visitante en el universo de los coloridos estampados de los tejidos wax, ampliamente presentes en diversas regiones africanas y cuya genealogía revela un complejo entramado de intercambios y circulaciones entre continentes, profundamente marcado por la historia colonial europea. Como contrapunto histórico, la presencia de Aurèlia Muñoz, pionera en la renovación del lenguaje textil y protagonista de una gran retrospectiva que se inaugura en paralelo en el MACBA, permite tender un puente entre generaciones y reivindicar la aportación de creadoras que transformaron el lugar del textil en la historia del arte.




El coleccionismo, el arte y la arquitectura centran el programa de actividades

Más allá de la exposición, la VII edición de By Invitation cuenta con una programación paralela de encuentros, tertulias y actividades orientada a fomentar el coleccionismo y facilitar el intercambio entre artistas, galeristas, profesionales del sector y visitantes. El propósito es acercar el arte a nuevas generaciones y fomentar una cultura del coleccionismo que trascienda la mera acumulación de obras para entenderse como una forma de compromiso con la creación artística y con la construcción, custodia y transmisión de un patrimonio cultural que, en última instancia, pertenece a toda la sociedad.

La agenda incluye el Programa de Mecenazgo, el Programa de Tertulias, los Encuentros con Artistas y los Petits Déjeuners d'Art, que complementan la propuesta expositiva con espacios para profundizar en el conocimiento artístico y compartir experiencias en torno a la creación contemporánea.

En esta edición, el diálogo entre arte y arquitectura adquiere una especial relevancia en el marco de Barcelona como Capital Mundial de la Arquitectura 2026. El programa de tertulias abordará las conexiones entre creación artística, coleccionismo y patrimonio arquitectónico, con la participación de profesionales y expertos como Mikel Chillida, Joaquín Montero, Stefano Palumbo, Josep Miàs, Agnès Essonti y MAIO Architects y Diana Berti, así como arquitectos coleccionistas como Gerardo van Waalwijk van Doorn, Álvaro González Cerezo y Jorge Fernández Gómez. Las conversaciones contarán con la moderación de Antonella Medici, Beatriz Escudero, Montse Badia, Valentina Casacchia y Sergio Vila-Sanjuán.

Una de las singularidades de By Invitation reside, una edición más, en su capacidad para combinar una vocación pública, abierta y gratuita con una programación de encuentros que reunirá a algunas de las figuras más destacadas del arte y el coleccionismo nacional e internacional. Así, durante cuatro días, el palacete modernista del Círculo Ecuestre se transforma en un espacio donde convivirán la apertura a públicos diversos y los encuentros profesionales de alto nivel, favoreciendo nuevas relaciones entre artistas, galerías, coleccionistas e instituciones culturales.